Ateliers artistiques
le mardi 13 décembre 2005
de 10h00 à
12h30 et de 14h00 à 16h00
Par petits groupes, stimulés par un artiste, nous tenterons l’aventure de l’expression artistique. Une part de risque, un brin d’humour, pas mal de découvertes, beaucoup de collectif… exprimons nous.
Atelier photo
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Chaque photographie est à la fois une capture du réel et une invention de son auteur.
La rencontre du visible et d'une sensibilité. Photographier, c'est me rendre disponible à ce qui me touche ici, à cet instant, et poser un acte qui laisse une trace visible de cette expérience intime. Prendre l'appareil, regarder, me déplacer, attendre, cadrer, déclencher, développer, sélectionner des images, les offrir au regard de l'autre. Je choisis ce fragment de temps et d'espace dans le flux de la vie.
Chaque regard est unique. C'est ce que cet atelier d'un jour
vous propose de découvrir par
Le matin, chacun choisit, dans une liste créée collectivement, 4 mots qui le guideront pour réaliser des photographies dans l'environnement immédiat.
L'après-midi, après la découverte des images réalisées, chacun choisit 4 de ses photographies qu'il assemble à ses quatre mots. Ces images et ces mots, présentés au regard des autres, sont riches de sens : de ceux que leur auteur leur a insufflé mais aussi de ceux que les spectateurs y apportent. C'est pourquoi chaque participant superpose également un de ses mots à l'une des images, d'un autre photographe, qui le touche particulièrement.
Dominique Gastout, 35 ans, mère de deux enfants, vit et travaille à Bruxelles. Après des
études de documentaliste et
parallèlement à son travail en entreprise, elle se forme à
Atelier fresque
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Réalisation d'une fresque commune sur une toile d'environ
Les participants
seront divisés en trois groupes:
étude et
réalisation de matièrage ; découpage et collage ; peinture.
Les participants se
familiariseront aux 3 techniques pour enfin réaliser, ensemble, la fresque sur
toile.
Jean Troubat est artiste peintre et peintre décorateur. Il a travaillé auprès de plusieurs productions cinématographiques, théâtrales et télévisuelles en Belgique et en France . Actuellement il est attaché aux ateliers de décoration du théâtre National de la Communauté française et travaille sur des projets qui s'inscrivent dans l'espace urbain .
Atelier chant
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1,2,3 Oser, jouer, explorer, chanter à une, deux ou trois
voix
Le plaisir de chanter des airs d’ici ou d’ailleurs.
Explorer, jouer avec sa voix, affiner son écoute, sa présence vocale.
Retrouver plus de liberté dans la gestion du souffle et des résonateurs
ainsi que dans l’articulation du son, en portant l’attention sur les mouvements
du corps.
Par le jeu, chercher les chemins pour rencontrer une voix confiante dans
le croisement des rythmes et des harmonies vocales.
Écouter comment la voix " sonne " au-dedans de nous et dans
l’ensemble vocal.
Jo Lesco, chanteuse de Jazz et éducatrice de
formation, Jo se forme au travail qui lie la voix au mouvement : à Londres, une
formation vocale en lien avec
Sa carrière de chanteuse l’emmène aussi bien dans la création de spectacles pour enfants que dans la formation d’ensembles de jazz et de musique brésilienne.
En tant que pédagogue, Jo participe à divers projets
d’ateliers voix pour enfants : Projet Mus-E, Service Éducatif de
Elle anime une chorale " 1 note entre 2 mondes "
au Théâtre Royal de
Atelier
danse-mouvement
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Il s’agira tout au long de l’atelier d’explorer les liens et les différences entre le corps fonctionnant comme un tout dans la vie quotidienne et ce même corps comme étant la possibilité d’une expression créative dans un espace et un temps déterminé.
L’atelier se déroulera en deux temps :
Le matin : Le schéma corporel. Quel est le rapport
entre la respiration, le squelette et l’enveloppe musculaire ? Travail
autour de
L’après-midi : Le mouvement comme moyen d’expression créative. Travail en groupe. La présence de l’autre influence t-elle mon mouvement ou non ? Peut-elle déplacer mes limites et être source de création ? Recherche et création de mouvements. Comment, à partir d’un mouvement simple et personnel, je peux le décliner, le répéter, créer un rythme pour aboutir à un véritable mouvement dansé. Mise en relation de tous ces nouveaux mouvements et laisser se manifester un nouvel espace d’expression.
Gaëlle Verdonck est actuellement responsable de projet à l'asbl Viaduc.
Philosophe et danseuse de formation, elle a fondé il y a trois ans sa propre asbl de danse et d'expression. Elle enseigne la danse contemporaine depuis six ans, en s'appuyant sur la méthode de mouvement développée par le chorégraphe contemporain Ciro Carcatella.
Sa recherche personnelle sur le corps et le mouvement et sa pratique de la danse se nourrissent mutuellement, et ne cessent d'alimenter des questions par rapport au monde qui nous entoure.
Atelier écriture
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Cet atelier procure un cadre adapté à l'écriture de fiction.
L'opportunité est ici offerte d'expérimenter autrement ce mode naturel
d'invention : au-delà du cloisonnement des genres littéraires, du carcan
scolaire de la rédaction, du beau style prenant des poses en feignant de
montrer
Cédric Migard, journaliste, écrivain et animateur d'ateliers d'écriture...
Atelier carnet de route
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Quel promeneur sommes-nous? Quel "attrapeur" de signes? Que retenons-nous des trottoirs foulés, de nos pieds sur les boulevards, des objets consommés, des figures aperçues? Quelle part d'errance marque nos trajectoires?
Au fil de nos déambulations nous glanons, accumulons, thésaurisons des images, de la matière, des traces.
Nos trouvailles, vestiges et perceptions s'organisent au cours de la journée dans un carnet et s'accommodent de mots, de couleurs, de croquis, de collages.
Notre carnet se fait témoin de nos voyages intimes et de nos routes dans le réel.
Le travail se passe en dehors de tout fondement théorique et technique pour se placer sur un mode organique, hasardeux.
Seul mouvement nécessaire, celui de notre faculté à nous abandonner à nous-même et au monde.
Devenir recycleurs de bribes, re-créateurs de signes: voilà la proposition.
Reste à découvrir, au cœur des pages, quelle histoire nous voulons bien raconter.
Valérie Vanhoutvinck 36 ans, mère de 2 enfants, vit et travaille à Bruxelles.
Après des études de Scripte/Montage à l'Insas, une Licence en Arts et Sciences de la Communication à l'Université de Liège, elle réalise des films documentaires.
Initiée à différents arts du spectacle et techniques de communication (Chant, Clown, Voix, Pnl, Assertivité, Médiation...), elle conçoit et anime des ateliers "cinéma-vidéo-écriture" dans diverses collectivités.
Elle poursuit en parallèle un travail de composition plastique autour de l'objet-concept "carnet de route" et de peinture-collage qu'elle expose çi et là.
Elle réalise au sein des collectifs d'artistes "Les Rougisseurs" et "Wurst Attitude" des interventions et installations urbaines.
Atelier Théâtre
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« Tu feras avec les êtres et les choses de
la nature, nettoyés de tout art et en particulier de l’art dramatique, un
art » Robert Bresson
Les autres, l’intime
Nous
prendrons le temps, d’écouter, de regarder, de toucher, de sentir par le biais
de petits exercices qui touchent à la fois l’intime et le collectif. C’est aussi dans ces exercices collectifs, quand le regard
de l’autre n’est pas trop présent que la liberté se trouve, que le groupe peut
construire un univers qui lui est propre et qui pourra ensuite servir au travail
proprement dit.
Du texte littéraire vers la création d’une
parole personnelle
Nous avons
chacun en nous des histoires.
Partir d’un
texte littéraire comme support de travail et faire émerger des images, des
sensations, des secrets, des peurs, des colères, personnels.
Transposer
les paroles pour qu’elle deviennent matières de théâtre.
Catherine Mestoussis est comédienne. Après le Conservatoire de
Liège et après deux créations clownesques mises en scène par Sophie Bonhôte,
son parcours sera marqué par des rencontres avec Lorent Wanson CQFD, le Théâtre
de la Galafronie, King lear créé à Gand, et surtout par la mise en place
du projet Colette, texte de Arne
Sierens, mis en scène par Didier
de Neck. Ce spectacle a reçu le prix du Ministre
Elle donne
régulièrement via le Centre Dramatique de Wallonie pour l’Enfance et la
Jeunesse des formations à l’intention de futurs instituteurs.
Atelier musique
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La musique existe dans toutes les cultures, elle est un lien social important, elle permet de vivre et célébrer le moment présent, de partager et échanger des sentiments, des émotions. La musique c'est être ensemble, rencontrer, s'exprimer, appartenir, découvrir.
Cet atelier est la rencontre de deux expériences : l'aventure musicale et théâtrale de la caravane du Zoublistan et le travail d'animation avec de jeunes sourds à la découverte de la musique.
La caravane du Zoublistan est une association de musiciens, créateurs d'instruments, danseurs et comédiens. Leur recherche porte sur les us et coutumes, d'une minorité ethnique imaginaire. Nous sommes les étrangers des étrangers, le patchwork de tout ce que nous avons rencontré.
La demande des jeunes sourds était de découvrir le plaisir
de
Le postulat de cet atelier est d'inviter les non-musiciens à vivre la rencontre musicale, d'aller à la rencontre de la musique dans son sens premier : être ensemble.
Carlos Bustamante, comédien et animateur, explore le spectacle de rue, le théâtre pour enfant, le clown. Sa formation le mène de la kleine académie (théâtre mouvement) au burlesk centrum (école de clown à Locarno) en passant par l'école de cirque de Bruxelles. Le conte, les ateliers d'improvisation musicale, les ateliers de création complètent sa formation.
Sa pratique d'animation et de formation se construit autour
d'ateliers créatifs au Centre de Formation d'Animateurs, Collectif 1984, Ateliers
de l'INSU, Musée des Instruments de Musique, Maison de la création,... La
musique tient une place importante dans ses spectacles et l'animation.